对于每一位艺术大家而言，艺术就是他们生命的全部意义。在孔柏基先生八十载的人生中，艺术是一股强大的、发自内心的、自觉的力量，引领着他勇往直前地一步步迈进。孔柏基先生的艺术人生是无比幸福的，他在大自然的怀抱里，在描绘、敬仰大自然的同时，被自然的朴素与单纯、真切和美丽深深地感动。

　　艺术中一定有朴素与单纯。凡高，是孔柏基先生的艺术精神导师。孔先生的人物肖像画中，要属凡高最多。在孔先生的画室里，经常调换着他新近画的各种凡高头像。孔先生其实是以画凡高不断提醒自己艺术的朴素与单纯。凡高的一生是潦倒、痛苦的，经济上靠他弟弟的救济，一生只有他的弟弟买过一张画。追求爱情的凡高，却因为穷困的生活无法得到爱情。但是看那一幅幅明朗流动的金色田野，沉浸在艺术中的凡高，是那么幸福与开朗！这就是艺术，孔先生朴素、单纯地追求着。孔先生生活十分简朴，热爱平凡的生活。他深信正是由于这种简单，才能保存一颗透明、容易发现美、体会快乐的心灵。朴素与简单，在孔先生看来，这是艺术创新的原动力。当年，条件艰苦，写生所用的是油性十分低的油画棒，要追求油画的厚实丰富感，孔先生自己摸索到了一套独特的方法，通过手指和刮刀的摸、揉、搓、敷、刮，油画棒的表现能力得以升华。孔先生以朴素简单的艺术生活方式，将原始深厚的东方情感，用纸上油画记录下了敦煌壁画的璀璨、田园自然的美丽、城市街景的真切、静物花卉的生机盎然、人物肖像真实的精神内心。

　　艺术中一定有大自然的真善美。孔柏基先生今年八十，只要天气适宜，每天仍背着画夹穿梭于美国康州居家附近的小镇、海湾、田野、乡村。面对永恒、博深的大自然，除了敬畏感叹，孔先生在这里找到了绘画艺术所需要的一切素材与情感。孔先生在上海时，从没有在家中过春节的习惯。春节几天假期，成为一年中最难能可贵可以去野外集中写生的机会。他的足迹踏遍敦煌、黄山、江南水乡、上海近郊农村。孔先生每次写生回来，总是满载而归。与家人、朋友、学生一张张分享写生作品，讲述画背后的故事，是孔先生最大的快乐。写生其实是与大自然的互动。画风景，是描摹我们对大自然的认知与感受。要认识大自然、熟悉大自然的脾气性格，只有通过与大自然的对话，写生则是最好的方式。2011年夏，有幸在邦纳斯私人收藏博物馆(Barnes Founda－tion)迁往费城市中心前，与孔先生一起到坐落于费城近郊的博物馆原址参观。邦纳斯博物馆静静地坐落于费城近郊住宅区的一角。这座从外表看毫不起眼的民居，却拥有世界上最丰富的印象派到现代派绘画的收藏：181幅雷诺作品，69幅塞尚作品，59幅马蒂斯作品，46幅毕加索作品，等等。在如此集中地看完绘画大师的作品后，孔先生深深地感叹道，这里收藏的作品似乎复原了这些艺术家生活的常态，绘画对象是风景和生活中最平凡的静物。可以看得出大部分的作品出自于生动的写生，看着激动、亲切、感人。艺术中必定有大自然的真善美，伟大的艺术就是将美好的情感，真实地、不含糊地表达，感动世人。大自然的真善美体现在各种艺术形式中。绘画也不是孤立存在的。绘画中一定有音乐的律动，有文学的灵魂，有戏剧的构成。

　　艺术中一定有爱。我们觉得美，因为我们爱，这是列夫·托尔斯泰的名言。孔先生每天起床第一件事，就是要对自己母亲的照片深深鞠三躬。孔先生曾在札记里写下：时常回想自己为什么奋不顾身地、执着地在艺术的道路上走到今天，其实原因很简单，希望对得起养育自己的父母。父母一辈子生活清贫操劳，把兄弟姐妹拉扯大，没有享过清福。每每自己面对静谧深蓝的大海，或者走在乡村朴实但雅致的街道上，多么希望姆妈也能在身边，一起陶醉在这美得让人不舍得离去的风景中！孔先生常常在画中念亲情，思故乡。对亲人故乡深深的爱，印刻在画中梦境般的绍兴老家、儿时上海南市老街和江南的一山一水中。孔先生的艺术不仅仅是表达爱，更是通过他的艺术让读画的人得到爱，学会爱。孔先生在日本举办画展时，有一位普通的日本老人，特地买了孔先生的一张敦煌主题的画，希望家里的媳妇能受善于画中的菩萨，结果恶媳妇变成了好媳妇。孔先生时常会送画给心灵需要安抚的人们。艺术能让受伤痛苦的心灵得到安慰和关爱，真是这样的！有一次孔先生走进镇上的一家日本饭店，只看见饭店老板躲在角落里偷偷地哭泣，原来老板远在日本的妹妹生了重病。孔先生第二天特地回饭店送给老板一张画，希望老板的妹妹能在画中得到力量，早日痊愈。得知女儿的同事失业，心情低落沮丧，孔先生也会送画给这位素不相识的朋友，希望他能尽快振作。艺术中一定有爱。爱的力量正通过孔先生的艺术，温暖着人们的心灵。