经过了漫长的冬日，终于春天来了，树上粉绿色的嫩叶，遍地柠黄色、浅紫色的花苞，尽显缤纷，柔和钟情，人们闲步期间，犹如陶醉于悠扬的慢板乐曲声中，联想起德沃夏克写作的《新世界交响曲》时的一种渴望重生的心态，为广阔的天空中，重新浮现出轻盈的蔚蓝色祥云而激动兴奋起来。我跃然而起，急于肩背着画具画夹，四处周围写生作画，面对着大自然，席地而坐，专注而画，细品行云流水，沉浸熙风轻拂，静聆鸟啼雀鸣，感受自然之恩抚。短短一月，竟不知不觉地画了一批作品。
我的作品幅面不大，使用工具是油彩粉笔，也即所谓“固体油画”，用颜料在纸面上铺、盖、刮、揉，使用出我所独创的方法，最后修饰整合，直到自认为合成为止。这套方法自上世纪六十年代起，运用至今，历时已有五十余年。通过长期实践，至今我仍喜爱这一独特的方法，同时也因而积累了许多有个性的技巧语言，颇感自慰。
我一路在周边走，一路在寻觅和注目着我想看到的景色。我流连踯躅在树丛、草原、山坡、沼泽地、民居、古老的教堂，以及曲径小巷之中，满含深情地凝视着这一切，佇足注望，又见天上白云起伏奔驰，水中波光晶莹闪动，月光脉脉深情地俯泻，夕阳散落的金色铺盖，石桥谦恭庄重地连接着小河两岸，小巷宅居的僻静投影……，我确实爱所看到的一切，不由自主地身心以赴地伏在地上，目、手、脑、心不停地、谦卑认真地描绘着这一切。就像一个天真的儿童似的，无邪地欢歌、仰慕、敬重着这一切。完全忘记了自己已经是年近八十的老人了。
此时此刻，我突然意识到，这就是光阴、生命、理想；这就是单纯、自然、无邪；这就是感情、精神、信仰；这就是艺术、文化、历史。永恒的世界，就是这样。在延续着。
纯洁，开启了大自然的浩瀚、博大和永恒，同时也激发了人的意志，指引了奋斗的前景和归宿的目标，促使人的纯洁和伟大的自然，相溶相合，因此造就了艺术的新天地。这就是梵高曾经说过的：“尽可能出门散步，启发你对大自然的热爱，这才是学会越来越深刻地理解美术的途径。画家，只有理解大自然，热爱大自然，才能从而发现了美，也发现了艺术。”我想，梵高的这一觉悟是真诚的、深刻的。
五月的慢板，推动我画下了这一批画，回过头来，我一遍又一遍地浏览，一遍又一遍地重温，懂得了一个画家的作画心态，孕育这话面的性格。画面的一切方法形色，最终呈现出一种视觉效应，散发出千姿百态，形形色色的精神品格和灵魂本质。凝重感、内含感、生命感、归属感、人文感、本质感从何而来？一切的一切，如果强求造作，都是徒劳的。行百里者半九十，半途而废，无疾而终，最根本的不是条件，而是素质和意志。
五月的慢板，透过真情，溶入自然，纯洁面对，加上振作意志，奋发实践，促使更加明确，更加深入地去理解艺术思想方法和运用艺术语言如何更自觉、自悟和自然，也促使更自由地运用辩证规律，避免堕入捷径歧途，而争取逐步地控制艺术创造的自主性和个性的进程，从而一步一步地攀登上去。
艺术造像的概括、神化、幻化、梦化、和选择方法的侧重必须相依相从，情绪、意念、纯化、远伸、宏展、透视、动势、晃然感等等意念，都和原本的立意主旨是相依相从的。
艺术造像的深化、凝聚化、立体造型目标化等等，和画面造型方法的流动和疏密关系，以及造型手段，特别是线条、块面、色相等等语言的运用，是相依相从的。
艺术造像的朦胧，幻觉化，和画面语言的分布轻重、明暗、色泽的鲜晦和中和度等方法的运用，是相依相从的。
艺术造像的无尽限度和聚焦性安排；艺术选像的讴歌倾情表现，和不同条件、不同境况、不同情绪的交融关系，微妙微肖，必须适度灵活，遵守相依相从的辩证关系。等等等等，不一而足。
五月的慢板，不仅使我在创作上有所收成，主要的指引了我体会到一个从事艺术文化为毕生志愿的人，只有面对自然，坚持实践，心地朴实，无怨无悔，才是真正的快乐，真正的幸福；走在这条路上，即使不免颠簸，也仍是充实之路。
梵高在最后，曾说过：“一个人受到孤立和误解，或失去一切物质享受的机会时，唯有一样财富是依然存在的，这就是信念和理想。”
2011年5月28日