年度
展览

中外古今佳展名作绽放
视野包容策划水平提升

纵观2018年国内的艺术展览，最大的感受是美术馆的展览策划能力显著提高。回顾1980年代，“策展人”一词第一次在国内出现至今，近30年的时间里策展人制度使得中国的艺术展览水平不断提升。2018年各大美术馆、博物馆均策划出至少一场高水平的艺术大展，这些展览涉及古今中外，让观众应接不暇。

01

2018年十大艺术展览

何以
中国

以新媒体构建国家形象
将文化转变为中国力量

作为探求中国核心文化精神、打造中国文化形象名片的系列对外传播短视频，《何以中国》在2018年继续全力推进，全年内共完成12期节目。从陕西关中的皮影老腔至江南苏杭的温婉锦绣，从诞生于火的景泰蓝，到经过漫长工序的大漆，《何以中国》从生活出发，寻找到流传千年依然鲜活的传统，来说明什么是中国。

02

何以中国——千年皮影
皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”，是我国民间广泛流传的戏曲艺术。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于明清，元代时期曾传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。
何以中国——以木为器
家具从古至今都与每一个人的生活息息相关，体现着起居方式的转变，承载着文人的审美意趣，反映着“器以载道”的文化内涵和精神追求。
何以中国——不朽漆艺
漆的文化内核，是内敛含蓄、温和古朴、厚重而又经久不衰，纯粹中有万千变化，简单中可包罗万象...
何以中国——苏绣流芳
苏绣，简单来说就是苏州地区的刺绣，它最初起源于苏州吴县一带，如今已遍及到整个太湖流域。它与湘绣、粤绣、蜀绣合称为中国“四大名绣”。

年度
重磅

中国艺术院校华诞庆典
梳理艺术教育面向未来

2018年对于中国美术注定是一个里程碑式的时间节点。这一年，中央美术学院迎来建校100周年华诞，中国美术学院迎来80周年，鲁迅美术学院迎来60周年，这些中国最重要的美术院校的历程同时也是中国现代美术的进程。同年，中国美术家协会第九次全国代表大会举行，选举出新一届主席团成员，引领中国美术走向新时代。

03

国际美术教育大会艺术管理论坛

年度
动向

公共艺术各地争相上演
声光电体验艺术成风潮

随着民众生活水平的提高，艺术越来越广泛地走进生活。公共艺术近年来发展迅速，在乡村，艺术节的诞生如雨后春笋，这些艺术节因地制宜，为当地发展辟出一条新路，提升了当地旅游知名度，而在城市的公共空间，以声光电等高科技手段打造的体验式展览成为都市人群的打卡胜地，艺术不再仅限于博物馆，也可以走进生活。

04

转变：艺术之芽破土而出 第三届隆里国际新媒体艺术节开幕
本届艺术节为期5天，以“他乡、在场、转变”为主题。本届艺术节将促进锦屏县文化、旅游、生态、自然等优势融合发展，为文化扶贫、旅游扶贫、产业扶贫等战略注入新的血液。
首个大地艺术节中国项目落地杭州桐庐 打造现代版“富春山居图”
今年初，在大地艺术节中国授权机构瀚和文化的努力下，大地艺术节“结缘”桐庐。此后，大地艺术节创立者北川富朗先生来到桐庐考察，桐庐县也组织专人赴日学习研究，经过十数次各种交流和碰撞，最终达成合作意向。
清凉一夏：“深海之光”沉浸式艺术展带你畅游海底两万里
“深海入口”以深沉亲切的方式迎接着观众的到来，在这里即将开启一段奇妙的光影互动之旅。声音、影像、雨水、迷雾、海雪......
“游移——新媒体影像艺术展”重要的不是技术而是观念与思想
作品的意义在不同的视觉模式或价值之间摇摆不定，同时又通过影像的技术手段和展陈方式达到某种“自反性”，使观看“游移”于影像的自我意识与新的展示政治之间。

回望
百年

百年美术建构自我判断
个案研究探索现代之路

回望中国美术的百年，一个个大师的艺术创造串联起中国美术的现代之路。今天我们审视历史的眼光也正在悄然发生变化。我们越来越回归艺术的本质，尊重一名艺术家基于心灵与艺术的规律而进行的创造，这些闪光点虽历尽时间，仍能直指人心，带来感动。这正是中国美术的现代道路的轨迹。

05

市场
风向

多元艺博会改北京格局
国际画廊纷纷进驻中国

2018年，多个艺术博览会进驻北京，打破了北京以往单一专业艺术博览会的格局。多元化的竞争更利于国际艺术都市的良性发展。中国作为新兴的艺术市场，近年来稳居总规模第二把交椅，自然吸引了国际大牌画廊的目光，它们纷纷在中国各大都市，尤其是香港开设空间，密切关注亚洲市场。

06

首届 JINGART艺览北京合璧中西：构建一个有精神空间的艺博会

逝者
追思

中年溘然离世艺界痛别
大家百年转身背影远去

2018年，不断有人离去的消息让艺术界始终弥漫着伤感。随着一个个大家离去只留下背影，人们禁不住感叹一个时代过去了，而一些中年艺术家的突然辞世更令业内震惊和痛惜。中国艺术的现代道路，正是需要一代代人的努力与付出。他们虽然远去了，但路仍然再继续……

07

国学泰斗饶宗颐先生逝世 享年101岁
饶宗颐（1917年8月9日—2018年2月6日），字伯濂、伯子，号选堂，又号固庵，广东潮州人。中国当代著名的历史学家、考古学家、文学家、经学家、教育家和书画家。饶宗颐先生长期潜心致力于学术研究，他在传统经史研究、考古、宗教、哲学、艺术、文献以及近东文科等多个学科领域均有重要贡献。
漫画家方成逝世，享年100岁
漫画家方成于2018年8月22日上午9时54分因病在北京友谊医院逝世，享年100岁。 方成先生出生于1918年，原名孙顺潮，杂文笔名张化，祖籍广东中山，生于北京。方成于1947年任《观察》半月刊漫画版主编和特约撰稿人，1948年在香港参加人间画会，从事漫画创作，1950年任北京《新晚报》美术编辑，1951年起任《人民日报》美术编辑。
一代考古大家宿白先生与世长辞 享年96岁
宿白(1922-2018)，著名考古学家，中国佛教考古的开创者。著有《白沙宋墓》、《唐宋时期的雕版印刷》、《藏传佛教寺院考古》、《中国石窟寺研究》、《藏传佛教寺院考古》等。2016年7月，在首届中国考古学大会上，宿白先生荣获中国考古学会终身成就奖。
油画家、美术教育家靳之林先生北京逝世，享年90岁
靳之林，1928年生于河北滦南。1951年毕业于中央美术学院油画系，后留校任教，任中央美术学院教授、油画博士生导师。历任中国美协陕西分会副主席，中央美术学院民间美术研究室主任、学术委员会会员，文化部艺术（美术）专业人员高级职务评审委员会委员，中国民间剪纸研究会会长。其代表作品有《南泥湾》《毛主席在延安大生产运动中》《罗盛教》《公社女书记》等，晚年开创油画激情大写意学派。享国务院政府津贴，获法国功勋与敬业最高颁奖委员会金质十字勋章。
福建省画院名誉院长、艺术家薛行彪福州逝世 享年74岁
薛行彪先生从上世纪70年代起在全国范围内率先开始了对形式美的自觉追求，从1983年云南之行开始探索现代写意油画，并付诸于实践，1988年发表《油画写意性探讨》一文，薛行彪是国内较早开始研究该领域的油画家之一。其作品先后入选第四届至第九届全国美展、中国首届油画年展（1991年）、中国绘画艺术特展（2007年）、中国首届油画写生作品汇展（2008年）、油画艺术与当代社会油画作品展（2010年）、中国油画名家写生研究展（2013年）、感知中国走进秘鲁APEC人与自然艺术展（2016）等重大展事。薛行彪先生在多年担任福建师大美术系主任期间，为福建的美术事业培养出大量人才，如今这些人才遍布全国，可谓桃李满天下，其中多位优秀人物已成为中国美术界的栋梁之才。
天堂有光：当代艺术家崔岫闻去世，享年51岁
2018年8月1日，中国当代艺术家崔岫闻女士因病逝世，享年51岁。崔岫闻早期从事油画创作，其后主要从事影像和图片创作。她的思维精准深邃，视野广阔，尤见长于人物的心理解析和精神挖掘，深入于人性的深层矛盾结构，其影像作品具有独特的观念特征，精神气质和视觉表现简明细腻，自由而富于想象。