日本大田秀则画廊
2019年8月17日日本大田秀则画廊上海空间推出了来自中国、日本、韩国和新加坡的八位艺术家的群展《沙漠花园》。大田秀则画廊（OtaFineArts）是签约著名艺术家草间弥生的日本顶级当代艺术画廊，在东京六本木，上海及新加坡持有展示空间。
此次参展的最年轻艺术家是90后日本艺术家江上越。大田秀则画廊推出留学中国中央美术学院的艺术家江上越？在这里是否看到留中艺术家接轨国际艺术界的新动向呢？
大田秀则画廊《沙漠花园》展览现场 江上越作品《擦肩而过的诱惑》系列
江上越这次参展的作品《擦肩而过的诱惑》系列，用大胆的笔触和灰调塑造出的扭曲肖像，揭示了复杂的面部表情和独立个性。江上越希望在这个日益数字化、虚拟化的世界中发现间隙，聚焦现实与接受间的误差。她谈到“虚拟数据已经成为自然生活的一部分，成立在当下的社会规则中，虚拟世界也是一种自然，也是一种现实世界。人工智能的发展，网络应用的普及，过去不曾有的图像纷纷出现，我们的视野变得更加开阔，同时艺术家也感受到一种是否被取代的危机感。主动误取也是人性的一个侧面。语言也好，绘画也好，严格地说是不能准确翻译和传达的，很大意义上是取决于对方的接收机制的。这是一个永远不会消逝的缺陷，正因为有缺陷，就留下了新生命诞生的可能性。虽然只是一个间隙， 但却是回到原点，窥视事物深层本质的机会。”
江上越作品《擦肩而过的诱惑》系列
在她的作品中，形象在错位朦胧的灰调中时隐时现，江上越谈到“灰调又意味着灰色地带（Grey Zone）”。这让我们联想到她的“误听游戏”项目，让不同国家的人参与，诱导主动误听，扩展自由想象。她在这个项目谈到语言背后的潜意识认知的差异，例如生长环境，当前状态，甚至是DNA等等。一个小小的误听中似乎找到了交流的无限的可能性。这个项目她从2014持续到至今，包括江上越2016年在北京的第一次个展“这不是误听游戏”（德萨画廊，冯博一策划）。作品通过误听游戏思考人和社会的关系，发现了永远存在的扭曲和灰色地带，为自己新的绘画形式创造了契机。
在德国的展览《In to the light...》2018 MixedMedia-1 ©EtsuEgami
留学中国，语言障碍，时差错乱，她的亲身体验也是一个时代的普遍现象，所以在她的作品中有社会性和普遍性。同时，江上越留学中央美术学院有着扎实的基本功，在形式感很强的画面背后，色彩，造型带有浓厚的油画特有的语言，这一点在当代艺术中，往往被忽略。而在江上越身上却反映了中国留学的优势。央美留学的艺术家能否成为世界级艺术家？是一个有意义的话题。
江上越出生于日本，留学中央美术学院7年。因不同的语言而遇到许多交流上的障碍，因此逐渐加深了她对语言学，社会学，人类学，哲学的兴趣。她通过语言的起源探讨人的本性，反思语言导致的社会。她的每一个基于大量在地性考察和文献资料形成她的每一个“PROJECT”。用更宏观的角度，每一个“PROJECT”相互似乎没有关联，又在交流的主题中紧密关联，是一个个不断深入的过程。
在伦敦的展览《对话400年》2013-2016 MixedMedia-1 ©EtsuEgami
声波是传递信息的过程，那么光波也是，徘徊中不知相信耳朵还是眼睛成为了她的本科毕业作品“往返于声波和光波之间”。发展通过误听游戏中的听觉的交流同时不可避免地是视觉交流，她用绘画的方式重新体验思考交流。最终成型为“误听×真相—江上越展”（千叶成夫，曹庆晖策划）。
江上越师从刘小东教授，研究生期间去德国HFG大学，开始考察当地的德国医院。发现了临终关怀的艺术治疗，她申请和参与艺术治疗，得到很大的启发。超越人与人之间的交流，她思考作为生命体的人，生命意味着什么，人和社会的关系。同时她也感受到了现代医疗的种种问题。在寒冷的德国的冬天，她交叠安德森的童话“卖火柴的小姑娘”的故事，提出生命的脆弱性，创作了影像，观众可以参与体验接近上帝之声的声音作品，彷佛体验死亡的同时体验生存。并且在德国展出个展“Into the light...”。
《对话4000年》2018 MixedMedia-1 千叶市政府获奖项目“对话4000年-江上越个展 ”（日本加曽利博物馆高梨馆长学术主持，日本CCMA美术馆畑井恵策展人对谈）©EtsuEgami
对社会的兴趣让她引生到更大的共同体，国家和国家的关系，和看待历史的问题，日本近代化深受英国工业革命的影响，她开始研究日本和英国的交流史，发现第一个登陆英国的日本人是一个时代偶发和错误重叠的产生的。江上越用python和互动的软件做出了一个参与性的梦幻空间，引用了柏拉图的洞窟之论。作品展出与伦敦个展“Dialogue beyond400 years”(近藤成一，千叶成夫策划)。同年受奖日本千叶市政府艺术文化新人奖，她回到日本的家乡千叶，想起幼儿时期在海边玩耍，捡贝壳，加曽利贝塚等幼儿记忆。她的个人记忆和他的家乡千叶的风土，历史，遗迹重叠在一起，开始研究了4000年前的绳文时代的加曽利贝塚，也是日本规模最大的贝塚。从过去思考当下和未来，并举办千叶市政府获奖项目“对话4000年-江上越个展”（日本加曽利博物馆高梨馆长学术主持，日本CCMA美术馆畑井恵策展人对谈）。
参展第二届北京媒体艺术双年展的最年轻艺术家 《这不是误听游戏》©EtsuEgami
江上越入选SAF基金会的亚洲杰出艺术家奖Finalist，在香港展出《往返于声波和光波之间》©EtsuEgami
她对“交流”不只停留在“交流”本身，她从误听的窗口俯视更深的真相，人类的根源。她谈到“误听给了我无限的可能性，就像差延一样，真相到底在哪里，真相和虚像是什么关系，误听的永恒存在有可能就是一个真相，有可能不是。我正在探索的旅途中。”
留学的经验给了她误听的窗口，同时她也发现了东西交流的最贴身的媒介“油画”的新可能性。
在江上越的《擦肩而过的诱惑》中感受到她大笔触的“Dynamism”。江上越本科时期毕业论文研究“近代日本油画的启示-东方油画的可能性”她谈到“在日本近代油画家的作品当中感受到一种Dynamism，但是很遗憾现在的日本油画很少看到继承这样的作品，好像是一种断层，突然到了当代艺术。反而非常有意思的是，在中国当代艺术界看到了东方油画的脉络和继承。”
她谈到“文艺复兴复兴了古希腊，把罗马的艺术推到顶峰成为美术史中的重要历史阶段。同样在西方诞生的油画是否可以在东方国家开花结果呢”
不只是作品，而她背后的故事更是让人思考。
今年江上越被推荐参展日本重要展“VOCA展2020（Vision of Contemporary Art）”。VOCA展是由日本权威的策展人，教授推荐的艺术家的群展，是日本艺术界非常重要的登龙门。展览2020年3月份在东京、上野之森美术馆展出。
