开幕式现场

2020年10月7日，2020北京国际设计周在达美中心分会场举办中国平面设计师，视觉艺术家聂竞竹的“陌生化接触”海报与装置艺术展览。

本次艺术展以设计、戏剧、当代艺术相融合为前提，重新解构和呈现三者之间的立体关系，展现了艺术跨界的多种可能。本次展览承载着艺术家聂竞竹从业20年以来的艺术积淀，多年系统研究当代艺术与戏剧关系取得的艺术成果。艺术家聂竞竹在创作实践中汲取西方现代艺术与东方传统美学融会贯通，将其运用至艺术设计语言的内核中，经过交叉叠加的重塑方式为当代艺术及戏剧艺术带来了新的能量。

艺术家聂竞竹致辞

本次展览艺术论坛

视觉艺术家、平面设计师聂竞竹出生于北京，毕业于中央美术学院，曾获“年度设计师、青年榜样”荣誉称号，曾任包括北京国际青年戏剧节、乌镇戏剧节在内的国内各大戏剧节及行业盛会的平面视觉总监。从业20年来，艺术设计作品几乎涵盖了中国当代戏剧文化的各个层面，作为国家大剧院、国家话剧院、北京人艺等国家级表演艺术权威机构的常年合作伙伴，以其独特的设计理念构筑出当代戏剧美学的认知符号。在专注视觉艺术研究与实践的深厚积淀中，在中国戏剧与国际交流的双向互动中，以其强烈的艺术风格成为中国当代戏剧与当代艺术交融的签名语言，融合跨界的代表人物。

观众观看展览作品《普拉东诺夫、活着、局外人》

展览现场

本次在达美中心举办，朱赫策展的聂竞竹海报与装置艺术展，充分体现了2020北京国际设计周所引导的创意设计与城市建设、文化发展、科技创新、生活美学等深度融合，引导设计师更加细致入微地将自我创新创意与人民对于美好生活多层次、广领域、全维度的需要相结合，引导相关产业的高质量、精细化、品牌化发展，从而推动设计创新，铸就中华文化的新辉煌。

在展览中，艺术家聂竞竹遴选了《仲夏夜之梦》、《图兰朵》、《麦克白》、《茶馆》、《恋爱的犀牛》、《一个陌生女人的来信》、《临川四梦》等中外经典在独具创意的构思中予以空间和时间的重塑，从平面演化为立体，从虚拟转化为现实，重塑经典，再向经典致敬。她希望通过这些视觉艺术作品表达戏剧带给自己的感悟与思考，也希望这些源自戏剧的视觉艺术作品能够连接起虚拟世界和现实世界，为观众提供全新的审视空间，从中感受到从当代艺术角度对于尊严、人性、战争、生命、爱情的思索。

展览作品《恋爱的犀牛》

艺术家聂竞竹表示：当一部戏剧作品成为经典时，我们会因熟悉而消解与之的心理距离，但是当我用视觉艺术的手段，让原本的”熟悉“变为”陌生“，带给观众的绝不仅仅只是惊奇感，同时还希望走进展厅的观众，能在人、空间、视觉作品与原有戏剧作品构成的新的情境中，获得对于艺术更加广阔的认知并激发出更为丰富的情感。本次展览将在达美中心展至2020年年底。

展览作品《仲夏夜之梦》

展览作品《麦克白》

展览作品《茶馆》

展览作品《一个陌生女人的来信》