12月17日，由广东省中国画学会、东莞市美术家协会、东莞市可园博物馆主办的“万峰胜色——岳增光山水画作品展”在可园博物馆开幕，展出艺术家岳增光近两年来创作的山水画60多幅，其中，岳增光独创的“水墨青绿”山水画作尤富特色和创意。

开幕式嘉宾合影

开幕式上，广东省美术家协会名誉主席、中国国家画院美术馆原馆长方土，广东省东莞市美术家协会主席刘浩，中央美术学院教授王晓辉分别致辞，就岳增光的艺术创作与学术理念做出评价，岳增光致答谢辞并向可园博物馆捐赠作品，由可园博物馆馆长赵长庆接收作品并颁发捐赠证书。广东中国画学会秘书长潘小明，粤港澳大湾区美术联盟副主席、中山市美术家协会主席肖伟，广东省女画家协会副主席、诚丰文旅科技有限公司董事长杨俊茹，东莞市美术家协会副主席姜栋梁，北京全球和平村文化发展中心首席鉴赏家官维汉，东莞宏博美术馆馆长孙平以及画家王中波、虞汉炎、欧阳铭声、张蓉等见证了这一时刻。

广东省美术家协会名誉主席、中国国家画院美术馆原馆长方土致辞

广东省东莞市美术家协会主席刘浩致辞

中央美术学院教授、博士生导师王晓辉致辞

艺术家岳增光致答谢辞

捐赠仪式现场

中国画的创作随着历史的发展变迁而不断演变，岳增光在山水画创作方面有着独特的审美观念和表达方式。岳增光造境功力深厚，特别强化了山峰沟壑的构建与写型，突出了画面的视觉效果和情绪结构，构图奇崛、意境隽永、笔墨纵横，其笔下山水画既有文人山水画的空阔寂寥，也有传统山水画的浓墨重彩。

展览现场

他在师法古人、自然的基础上，不断进行反思、探索和创新，尤其是用水墨改造传统青绿山水画的精工风格的研究上进行了创作实践。他通过水墨和青绿的结合和演进，强化水墨和青绿的互渗和融合，形成了充满个性化的“水墨青绿”风格，并提出了“水墨青绿”的概念。这源自他对自然的长期观察，以及对传统经典的吸收。他通过不断地写生和考察采风来锤炼技法，将自我感受巧妙地融入自己的作品中，并且不受传统笔墨程式和技巧的束缚，勇于打破常规，探索新的绘画语言。

展览现场

本次展出的作品是岳增光近两年创作的新作，是其近期艺术面貌的一次集中展示。在这些作品中，山水不再是荒寒萧瑟的图景，而是生动传神、充满灵性的自然世界。他用独特的笔墨和想象，将心中的理想山水呈现得淋漓尽致，每一幅作品都蕴含着丰富情感，触动人心、耐人寻味，表现出了当代艺术家的学术胆识与探索成就。

据悉，展览将持续至12月27日。

岳增光，字明觉，号万峰堂、闲云阁主人。15岁开始发表并出版连环画、插图作品，2008年毕业于中央美术学院中国画学院研究生课程班，中央美术学院2013届访问学者。现任中国国家画院美术馆公共教育部主任、中国美术家协会会员、中国壁画学会会员、中国工笔画学会会员。作品多次参加国内外展览并获奖，近年来致力于中国古代绘画的研究和鉴藏，并取得国家高级艺术品鉴定评估师资格，受邀担任多家艺术机构的艺术顾问和院校客座教授。

部分展出作品

岳增光 云霞出谷 68cm×68cm

岳增光 万峰胜色 97cm×180cm

岳增光 山长水远 69cm×136cm

岳增光 奇峰出奇云 180cm×97cm

岳增光 坐来微雨歇 136cm×68cm